L'Information Jeunesse en Hauts-de-France

Théâtre, cirque, danse, arts de la rue, le spectacle vivant regroupe de nombreux métiers. Les emplois sont partagés entre les artistes, les techniciens et les gestionnaires.

Les métiers

Les artistes

• Le comédien joue sur les planches du théâtre, au cinéma ou pour la télévision. Il faut passer de nombreuses auditions pour décrocher un rôle. Diplôme national supérieur professionnel (DNSP) de comédien, cours des conservatoires régionaux et nationaux. La rémunération varie en fonction des prestations.

• L’artiste de cirque cumule généralement plusieurs compétences : danse, chant, musique, comédie... Bac général avec la spécialité arts du cirque, DNSP artiste de cirque. La rémunération varie en fonction des prestations.

• L’animateur des arts du cirque anime des activités cirque dans des établissements scolaires, des centres de loisirs, des écoles du cirque. BPJEPS activités du cirque. La rémunération varie en fonction des prestations.

• Le marionnettiste fabrique, met en scène, anime les marionnettes. Il y a peu de débouchés. Diplôme national supérieur des arts de la marionnette, à l’école nationale supérieure des arts de la marionnette (Esnam). Les Hauts-de-France bénéficient d’un pôle des arts de la marionnette, qui propose un parcours Marionnettique (cycle de formation et de sensibilisation aux Arts de la marionnette). https://letasdesable-cpv.org/ La rémunération varie en fonction des prestations.

• Le cascadeur prépare les scènes dangereuses, animées et prend la place généralement du comédien. Cours en école privée. La rémunération varie en fonction des prestations. La rémunération varie en fonction des prestations.

• Le scénariste écrit une histoire, avec des indications précisant le lieu et les décors, qui sera ensuite montée sur scène ou au cinéma par le metteur en scène. Il n’y a pas vraiment de formation spécifique, une licence mention arts du spectacle peut être suffisante. La rémunération varie en fonction des prestations.

• Le metteur en scène met en place un spectacle et gère toutes les étapes de A à Z. Expérience dans le spectacle vivant. L’Ensatt Lyon, l’Esad Strasbourg et le CNSAD Paris proposent une formation à la mise en scène. La rémunération varie en fonction des résultats.

• Le danseur doit sans cesse s’entraîner, c’est un métier qui demande une grande résistance physique. Généralement il prépare sa reconversion vers la quarantaine et s’oriente vers l’enseignement, le métier de chorégraphe ou devenir directeur d’une école de danse ou exercer des fonctions administratives. Formation d’une école supérieure de danse. La rémunération varie en fonction des prestations.

• Le professeur de danse peut exercer en milieu scolaire, au conservatoire ou au sein d’une association culturelle. Diplôme d’État de professeur de danse, certificat d’aptitude aux fonctions de professeur de danse. La rémunération varie en fonction du lieu d'exercice.

• Le chorégraphe est un danseur confirmé, il crée des spectacles ou adapte des ballets. Il dirige une équipe, gère les costumes, les décors... Expérience professionnelle, formation spécialisée en école supérieure de danse. La rémunération varie en fonction des prestations.

• L’assistant du chorégraphe assure le lien entre le chorégraphe et les danseurs ainsi que les techniciens. Expérience professionnelle en tant que danseur. La rémunération varie en fonction des prestations.

• Le professeur de musique selon son cursus peut enseigner dans un établissement scolaire (pour les titulaires d'un Capes ou de l’agrégation de musique), un conservatoire ou école de musique dépendants du ministère de la culture (il faut avoir un certificat d’aptitude, le diplôme d’État de professeur de musique ou une formation en conservatoire et passer le concours de la fonction publique territoriale).

• Le musicien intervenant doit avoir un  diplôme universitaire de musicien intervenant (Dumi), il peut intervenir dans le milieu scolaire en concertation avec les professeurs, dans les conservatoires, dans les milieux de la petite enfance, des personnes âgées...
   
• Le musicien pratique sa discipline dans un orchestre régional ou national, mais comme vivre de la musique est difficile, beaucoup de musiciens se tournent vers l’enseignement. Diplôme d’une école nationale, d’un conservatoire régional, d’une école privée, Capes ou agrégation pour les professeurs et diplôme d’État de professeur de musique, certificat d’aptitude aux fonctions de professeur de musique pour ceux désirant enseigner en école de musique ou conservatoire. La rémunération varie en fonction du lieu d'exercice.

• Le chef d’orchestre dirige des musiciens. Diplôme supérieur de direction d’orchestre. La rémunération varie en fonction des prestations.

• Le Disc-jockey anime des soirées. Titre certifié de DJ. La rémunération varie en fonction des prestations.

• Le chanteur se partage entre la scène et les enregistrements, mais pour beaucoup, cela reste une passion, et non un métier. Écoles et conservatoires de musique municipaux ou régionaux. La rémunération varie en fonction des prestations.

Les métiers en lien avec la musique

• Les métiers de la facture instrumentale consistent à créer, réparer, accorder les instruments de musique. Cf dossier « Les métiers de l’artisanat d’art ».

• La musicothérapie est l’art de se servir de la musique comme thérapie en centres hospitaliers, dans le secteur éducatif et social... Diplôme ou certificat délivré par les centres agréés par la Fédération française de musicothérapie www.musicotherapie-federationfrancaise.com. Cf. dossiers « Les métiers de la rééducation » ; « Les études de psychologie » .

• Le musicologue est un expert qui peut être enseignant chercheur, critique musical pour un média (journal, télé,radio...), conseiller pour une production artistique, etc. Master du CNSMD de Lyon ou master musicologie, pour être enseignant chercheur, un doctorat est indispensable. La rémunération moyenne en début de carrière est de 2 070 €.

• L'éditeur de musique travaille avec et pour un auteur de musique, son travail consiste à faire diffuser les oeuvres de celui-ci le plus largement possible dans les films, les pubs, etc. Il s'occupe également de toutes les démarches administratives, entre autres le dépôt de l'oeuvre à la SACEM. Il n'y a pas de formation spécifique, il faut avoir de bonnes connaissances musicales, juridiques, et également des relations dans le milieu musical.

Les techniciens

• L’accessoiriste gère tous les objets qui se trouvent sur scène ou sur un plateau, il les loue, les répare, les fabrique... il existe un CAP accessoiriste réalisateur mais toutes les formations ayant trait au bois sont utiles ainsi que celles d’architecte d’intérieur, DMA arts de l’habitat, BTS design d’espace ou de produits, diplôme de scénographie costumes (ESAD Strasbourg)… La rémunération moyenne en début de carrière est de 1 747 €.

• Le costumier s’occupe des vêtements portés pendant le spectacle, il les conçoit selon les indications du metteur en scène. DT métiers du spectacle option techniques de l’habillage, diplôme national des métiers d'art et du design (DNMADE) mention mode ou mention spectacle, DN MADE mode, diplôme de l’Ensatt Lyon, de l’Esad Strasbourg, école de stylisme. La rémunération moyenne en début de carrière est de 1 800 €.

• Le décorateur scénographe réalise la maquette du décor avant de le mettre en place. École de théâtre, de cinéma, d’art. La rémunération moyenne en début de carrière est de 1 800 €.

• Le machiniste s’occupe de toutes les opérations de changements de décor, lumière, son... CAP dans le bois, métal, enseigne et décor, BMA ébéniste, BMA arts graphiques, option décors peints... La rémunération moyenne en début de carrière est de 1 747 €.

• Le maquilleur et coiffeur perruquier conçoivent et réalisent les coiffures, les maquillages nécessaires en fonction du scénario (plaie, vieillissement, fatigue, calvitie...). CAP, BP esthétique-cosmétique, CAP coiffure, bac pro perruquier posticheur.  La rémunération moyenne en début de carrière est de 1 747 €.

• Le régisseur lumière gère tous les effets, imagine la meilleure lumière adaptée aux différentes scènes.... Diplôme national des métiers d'art et du design (DNMADE) mention spectacle. La rémunération moyenne en début de carrière est de 1 747 €.

• Le régisseur son trouve et intègre les sons adaptés aux situations. BTS métiers de l’audiovisuel ou diplôme national des métiers d'art et du design (DNMADE) mention spectacle ou conservatoire national de musique ou école de cinéma. Les métiers du son demandent des compétences techniques en plus des aptitudes musicales. Cf dossier « Les métiers du son ». La rémunération moyenne en début de carrière est de 1 800 €.

Les gestionnaires

• Le programmateur organise les dates de spectacle d’un espace culturel ou d’un festival et en assure le suivi. Licence pro management des organisations, master pro administration de la musique et du spectacle vivant, master pro management du spectacle vivant + expérience. La rémunération moyenne en début de carrière est de 2 000 €.

• Le tourneur décroche des contrats pour une troupe, un groupe. Pas vraiment de formation, gestion, marketing, management... La rémunération varie en fonction des prestations.

• Le producteur évalue le projet, le monte, en cherche les financements, les personnels (artistes et techniciens). BTS métiers de l’audiovisuel, études longues en marketing, gestion, management. La rémunération varie en fonction des résultats.

• Le manager culturel conçoit, planifie et organise les événements et gère le côté financier. Master en management des organisations culturelles. La rémunération moyenne en début de carrière est de 2 500 €.

Les formations en Hauts-de-France

• Bac techno S2TMD (sciences et techniques du théâtre, de la musique et de la danse)
• BTS métiers de l'audiovisuel option gestion de production
• Certificat d’études musicales
• Certificat d'études théâtrales
• Diplôme d’études musicales
• Diplôme national supérieur professionnel de musicien (DNSPM)
• Diplôme universitaire de musicien intervenant
• Diplôme d’État de professeur de musique
• Diplôme d'Etat de professeur de danse
• Préparation aux concours des écoles supérieures des arts du cirque et des centres de formation
• Licence art
• Licence mention arts du spectacle
• Master arts
• Master arts de la scène et du spectacle vivant

Vous pouvez retrouver les organismes préparant ces formations dans nos fiches liées correspondantes ci-dessous.